Japońska muzyka jest jednym z elementów, które doskonale oddają wyjątkowość japońskiej kultury. Nie tylko dźwięki, ale także stroje i teatralne występy artystów tworzą harmonię w japońskiej muzyce. W tym artykule dowiesz się o tradycyjnej muzyce Japonii oraz o jej wpływie na współczesnych japońskich wykonawców.
Gagaku – tradycyjna muzyka japońska
Japońska muzyka ma swoje korzenie już w starożytności. W okresach Jōmon i Yayoi można znaleźć rzeźby muzyków, co świadczy o zainteresowaniu dźwiękami przez Japończyków. Jednak prawdziwy rozwój japońskiej muzyki nastąpił w VI wieku n.e., gdy na cesarski dwór przybyli Chińczycy. Wśród nich byli również muzycy, którzy inspirowali twórców gagaku, czyli japońskiej muzyki dworskiej. Do jej wykonania używano tradycyjnych instrumentów dętych, takich jak japoński flet, obój czy organki ustne, a także lutni, werbla i gongu. Kompozycje gagaku oparte są na zasadach chińskiej kosmologii i filozofii Wschodu. Każdy utwór składa się z pięciu podstawowych tonów, symbolizujących pięć pierwiastków, z których zbudowany jest świat. Poszczególne dźwięki odpowiadają określonym porom roku, roślinom, zwierzętom itp. W 2009 roku gagaku zostało wpisane na listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego UNESCO.
Muzyka w japońskim teatrze nō
Japońska muzyka od zawsze była związana z poezją, religijnymi obrzędami i występami z okazji świąt i festiwali. Jednak prawdziwy przełom nastąpił wraz z powstaniem klasycznego teatru nō. Teatr nō to połączenie teatru, literatury, muzyki i tańca, które tworzą nierozerwalną całość. Jedną z najważniejszych zasad rządzących muzyką w teatrze nō jest jo-ha-kyū. Utwory skomponowane zgodnie z tą zasadą charakteryzują się powolnym wstępem, wzrostem tempa w późniejszych częściach i spokojnym zakończeniem. Zasada ta jest obecna również w współczesnych kompozycjach japońskich kompozytorów, niekoniecznie związanych z teatrem.
Czego słuchają Japończycy?
Teatralne wpływy są widoczne nie tylko w muzyce poważnej. Japończycy wykazują zainteresowanie teatralnymi widowiskami, co znajduje odzwierciedlenie w japońskiej muzyce popularnej. W Japonii istnieje wiele lokalnych odmian gatunków muzycznych, takich jak j-rock, j-jazz czy j-pop. Na japońskich listach przebojów i w sprzedaży albumów często znajdują się japońskie boysbandy i girlsbandy, które przyciągają swoim kiczowatym wizerunkiem i prostymi, wpadającymi w ucho melodiami. Jednocześnie j-rock, czyli japońska odmiana rocka, cieszy się dużą popularnością wśród fanów cięższych brzmień. Japończycy uwielbiają również jazz, zarówno tradycyjny, jak i nowoczesny. Ścieżki dźwiękowe do japońskich filmów, zwłaszcza anime i horrorów, również stanowią ważny element japońskiej muzyki.
Wpływ muzyki na kulturę Japonii
Japońska muzyka jest ważnym nośnikiem tradycji i kultury Japonii. Współczesna muzyka klasyczna, zwłaszcza muzyka fortepianowa, rozwija się doskonale, a japońskie pianina Yamaha i Kawai są znane na całym świecie. Wielu japońskich artystów czerpie inspirację z zachodnich klasyków, takich jak Fryderyk Chopin. Muzyka jest również obecna w japońskiej kinematografii, gdzie ścieżki dźwiękowe do filmów anime i innych produkcji mają duże znaczenie.
Podsumowanie
Japońska muzyka jest niezwykle różnorodna i oryginalna. Od tradycyjnej muzyki dworskiej gagaku, poprzez teatralne wpływy w teatrze nō, po popularne gatunki jak j-pop, j-rock czy j-jazz, japońska muzyka doskonale oddaje wyjątkowość japońskiej kultury. Jest ważnym elementem tradycji i kultury Japonii, a jednocześnie odzwierciedla współczesne gusta i preferencje Japończyków. Warto poznawać japońską muzykę, aby lepiej zrozumieć tę fascynującą kulturę.
Jeśli chcesz poznać inne artykuły podobne do Japońska muzyka do sushi, możesz odwiedzić kategorię %%kategoria%%.